SITGES FESTIVAL 2016

Hola a tod@s, 

Sí, vuelvo a dejar aquí unas palabritas. Esta vez, como siempre: hablamos de cine. Y vuelvo con el festival de Sitges 2016. Encontrareis la crónica del segundo año que fui, AQUÍ: el 2011 y aquí: el video blog del 2013 (y encima sin ver ninguna película... muy triste xD ).

Después de estar dos años sin ir, por fin tocaba volver. Y este año haciendo las cosas bien. Un fin de semana enterito, con las películas ya seleccionadas. Vamos como se han de hacer las cosas.

A continuación, os dejo las críticas de las películas que he visto en el festival.

COLOSSAL de Nacho Vigalondo.

Considero a Vigalondo único, que vive allí en su planeta. Y esto creo que en cierto modo está destinado a dividir un poco el público: lo que están siempre hacia un cine más comercial y pueden que no acepten su cine y los que están cómodos con su estilo. Yo me situó en este segundo grupo. 

Estamos ante la película más madura del director podríamos decir. Con una pequeña revitalización del cine kaiju, casi como el western a cada película que sale se reinterpreta y moderniza. 

Aunque creo que es una película divertida y puede que fácilmente accesible para el gran público creo que actualmente no tiene mucha cabida para una sala de cine comercial. Una lástima.

THE AGE OF SHADOWS de  Kim Jee-woon.

Kim Jee-woon emerge por primera vez en este terreno. En el cine de espías. The Age of Shadows nos muestra, una vez más el grandísimo talento que hay en Corea.

Todo está grabado con extrema precisión, además cada uno de los planos está elegido y encaja a la perfección con el siguiente. Todo esto ayuda a entrar mucho en la atmosfera de la época retratada y en los conflictos y emociones internas de los personajes, obviamente a su debido momento. Sin dejar a un lado las increíble interpretaciones.

Hay que tener en cuenta que es un blockbuster surcoreano firmado por la mano de Warner y en cierto modo se nota la mano superproducción, con alguna tilde hollywoodiense.

¿Deseas saber más? Dale al play.



LA AUTOPSIA DE JANE DOE de André Øvredal.

Sin duda, para mí, de las que he podido ver, la gran sorpresa del Festival de Cine de Sitges. Ganadora del Premio Especial del Jurado.

El film no solo pretende ser efectivo, sino que trata de ofrecer el mejor entretenimiento posible al público más exigente de este género, y unos efectos especiales muy realistas, sobre todo diseccionando. Yo buscaba esta gran experiencia en el festival y esta película me la ha dado.

Una película de clase baja, dónde el director demuestra que se puede causar más miedo dejando entrever el peligro que salpicando con litros de sangre. Una cinta que podría haber acabado sepultada en el sótano de la serie B pero reluce como una película de primerísimo nivel.



TRAIN TO BUSAN de Sang-ho Yeon.

Sí, la película funciona. Pero podría ser mucho mejor. ¿Me gustó? Sí. ¿Fue una decepción? También. Ganadora del Premio Mejor Dirección.

A estas alturas esperar que una cinta de zombis y/o infectados nos pueda sorprender es casi básicamente improbable. Lo malo es que han querido hacer un blockbuster un poco para todos los públicos. 100% comercial pero no están mediocre como muchas realizadas los últimos años.

La verdad es que me atraía muchísimo la idea y la esperaba con grandes expectativas y si han conformado con hacer puramente un cine blockbuster comercial. Eso es malo… No, pero yo me esperaba más.

Pero bueno, quien le guste el cine de zombies, infectados, muy a lo post-Romero. Encontrará lo que quiere.

MUSEUM de Keishi Ohtomo.

La peli me gustó, es buena, pero es MUY irregular.

La cinta la podemos separar en dos partes. Una primera dónde saben captar el interés del espectador, la parte inicial es modélica. Pero una vez ya nos ha introducido la historia, los descubrimientos de los crímenes y la presentación del personaje principal … la película baja…

La película entra en esta “decepcionante” segunda parte. Hasta un final excesivamente alargado. Enfatizan mucho en lo personal. Demasiado. Esto hace que el carisma del asesino se pierda.

MUSEUM empieza por todo lo alto, pero han querido abarcar tantas cosas, explicar tanto, toda la ambición que suponía en la primera parte se pierde por la ambición del exceso que te tira por tierra todo. La película se va desinflando.

Y aquí todo lo que tenía que decir, espero que os guste. Y sobre todo podemos hablar de cine por aquí o (mejor) en mi canal de YouTube.

See You Spacecowboy!

CAPITÁN AMÉRICA: Civil War [Crítica]

Sí, tengo muy olvidado el blog.

Realmente en la época en la que estamos, creo que lo audiovisual es el rey absoluto. Aunque creo que le daré un toque diferente a este portal. Siempre como blog mío pero no tanto enfocado al cine y las críticas (aunque no perderá del todo este elemento).

Sí, me gusto el cinecómic y sobre todo el de súperheroes... pero creo que es ya un abuso, la cartelera año a año está lleno de este estilo de cintas. Al menos en las salas más comerciales. Hecho de menos ya al bueno de Nolan en las salas.

Pero bueno, vayamos allá... ¡SÍ!
¡LA MEJOR PELÍCULA DE MARVEL HASTA LA FECHA!

Sí, creo que es la mejor de Marvel dentro de su UNIVERSO CINEMATGRÁFICO, pero no laque me gusta más y ni mucho menos la mejor del bueno del Capitán en solitario.

Los que se esperan una Civil War como en los cómics: es decir literal, van a salir decepcionados. No se trata de una “adaptación” del cómic, sino una historia basada en la misma premisa. Es la Civil War lógica del universo cinematográfico de Marvel.

No se puede decir, ni mucho menos, que se trate de una entrega más de las aventuras del Capitán en solitario. Eso es una de los puntos negativos en cuanto a película del Capitán América se refiere. Pero aun así, no paran de intentar que el peso radique en los nombres de Steve Rogers y Bucky usando constantemente referencias a las películas anteriores para recordarnos y ser realmente considerada como la tercera parte del Capitán", que en esencia no es, pero si más un Vengadores 2.5.

Digamos que Civil War coge los errores presentes en la Era de Ultrón (sobre todo el tratamiento de tantos personajes) utilizando y mejorando la fórmula del Soldado de Invierno: mejor tratamiento de todos los personajes, innovación en las escenas de acción con más versatilidad, un thriller más 'político' pero con un buen equilibrio entre humor, acción y dramatismo en un conflicto entrer personas.

Eso sí, lo malo como siempre, los villanos. Esta película se merecía malos más potentes. 

Para mí, le doy un 8,5 de 10.

Pero si quieres saber más dale al "play". :)

HATEFUL EIGHT (Roadshow Review) Crítica de LOS DICHOSOS OCHO

¡FELIZ 2016!

Llega un poco tarde, pero ¡aquí os dejo mi humilde opinión sobre HATEFUL EIGHT!

Aunque NO HAY SPOILERS, recomiendo ver este movieblog después de visionar la película. Y mejor aún si es la versión Ultra Panavision 70mm Roadshow. :)

Se podría decir que esta película es más de lo mismo, en ese aspecto Tarantino no innova, sigue siendo él mismo. Eso sí, visualmente creo que es espectacular, superior a todo lo que ha hecho. Para mí ha sido brutal y estoy seguro que me gustará más la segunda vez que la vea.

No innova en su estilo, pero se aleja del spaghetti western al estilo Sergio Leone del que nos ha demostrado que es un gran fan. Es una bomba que tarda en estallar, pero cuando lo hace es espectacular. Repito es él mismo, pero aquí perfecciona su estilo. Es una película 100% Tarantino. Supense, grandes diálogos, armas y Samuel L. Jackson.

Y por último y para mí casi lo mejor, que se vuelve un personaje más: es la banda sonora de Ennio Morricone. No interfiere en la película dejando el peso a los actores, la BSO coge un papel secundario, es más los silencios musicales le otorga una tensión brutal: enfatizando así el tono oscuro y dramático (y al humor del film).

Pero para saber más dale al PLAY… YOU SON OF A B*TCH!!!!

See You Spacecowboy!

STAR WARS Episodio VII El Despertar de la Fuerza [Crítica]

Después de 10 años del estreno del Episodio III, y 38 años después de que George Lucas cambiará para siempre la industria del cine con el Episodio IV: llega el nuevo episodio de la saga El Despertar de la Fuerza dirigido por J.J.Abrams.

La nostalgia puede jugarnos una mala pasada. Esta continuación, nueva película, trilogía es como un remake, o reboot, una especie de reset porque “todo es viejo” todo ya lo hemos visto.

En cierto modo es lo que quería J.J. Abrams, copiar las originales, mantiene el espíritu de las primeras, en estética, no en esencia. Estamos en un momento de la historia del cine en que la nostalgia para este tipo de películas es una trampa.

Se ve que es lo que buscaban, pero me hubiera gustado que fuera más auto concluyente. Más independiente dentro de su historia. Como supuse El Despertar de la Fuerza es un gran continuará, la trama queda inevitablemente suspendida, algo al estilo El Imperio Contraataca, y el peso de esta nueva trilogía esta en las continuaciones, siendo estrictos en estas dos horas nada pasa, nada realmente importante: a ver, un par de cosas sí, pero no me adentro a explicarlo todo porque no acabaríamos.

¿Queréis saber algo más? Darle al “play”.

(Haré un vídeo más extenso dónde explicaré más cosas, porque hacer un vídeo bien explicado todo sin spoilers para mi es rascar la superficie de una crítica vacía)

May the force be with you...

El "nuevo" Skywalker

Ya es sabido que Luke Skywalker interpretado por Mark Hamill saldrá brevemente o, al menos, su peso protagonista en este episodio será muy poquito. Si siguen por el camino que construyó Geroge Lucas sobre la opera espacial, la historia de una familia, eso es que en este Episodio VII, El despertar de la Fuerza, tendremos que tener a un nuevo Skywalker.

J.J. Abrams ya dijo que la nueva película es para los fans, usando como influencia básica la trilogía original. Más que motivo suficiente para reforzar que hay un nuevo Skywalker protagonista. La verdad es que tengo muchas ganas de verla. Si habéis leído mis entradas anteriores de este blog: El despertar (innecesario) de la fuerza, La caída allado oscuro de Luke Skywalker y ¿Qué se esconde en El despertar de la fuerza? Habréis notado una evolución hacia las ganas de ver la nueva película, y la verdad es que cada vez estoy más motivado, hypeado y emocionado por verla.

No le he dado mucha importancia en los post anteriores, pero creo que en este post hay que mencionar que no es estrictamente necesario que Han Solo y Leia Organa sigan juntos. El estilo de vida de Han con las obligaciones de Leia es posible que les lleve por cominos distintos, eso no quiere decir que no tengan las mismas cargas familiares: sus hijos.

Aunque en el tráiler parece ser que Rey y Han Solo no se conozcan… pero tampoco creo que sea muy significativo, puede ser que Leia tuviera a Rey cuando se separó de Han, si eso fue así. Además hay que destacar, otra vez, el tema de amor entre Han Solo y Leia en el traíler, creo que es un gran detonador de lo que veremos en esta peli: una potente historia de amor. Un nuevo romance entre Solo y Leia, una historia de amor entre padres e hijos… entre hermanos: tiene que haber humor pero sin gags tontos, amor pero sin besuqueos empalagosos y, por supuesto, una verdad reveladora.

Es obvio que el nuevo Skywalker ha de ser de sangre: es decir un descendiente directo de Anakin Skywalker. Solo hay dos maneras o hij@ de Leia (no necesariamente con Han) o de Luke. Aunque según he explicado en mi post anterior los tiros apuntan a que será también hija de Han o eso espero. O un caso extraordinaria hij@ del mismo Luke. :/

Así que la candidata más probable es Rey. Teniendo en cuenta las frases de Maz Kanata (interpretada por Lupita Lupita Nyong'O, además, ¿será ella la que tenga la espada láser de Luke?), que seguramente van dirigidas directamente a Rey. Además que nos indica que este ser milenario tiene conocimientos sobre la Fuerza muy sólidos. Además la envuelve un secretismo bastante importante a este personaje y durante toda esta campaña publicitaria tiene muchos paralelismos hacia Luke en estética y, al aparecer, argumentales.

J.J. Abrams ya dejó claro que no utilizaría el universo expandido de STAR WARS y se tomaría ciertas licencias a la hora de escribir la historia. Pero no puedo dejarlo de lado, sobre todo con la cantidad de fans que hay detrás (y, repito, también dijo que esta película era para los fans), así que seguramente alguna influencia de STAR WARS Legends y la mitología de este universo expandido tendrá. Y si mantiene la línea de argumental de esta historia el culebrón galáctico de la familia Skywalker, lo más lógico es utilizar los hijos de la pareja en cuestión para continuar la historia.

Aunque es un poco forzado y muy cogido por las pinzas, se le puede otorgar una similitud a Daisy Ridley con Natalie Portman, su abuela. Repito, muy cogido por las pinzas, pero ayuda a reforzar el parentesco Skywalker como nieta del mismísimo Anakin. Un Skywalker de sangre directa.

A todo esto viene Kylo Ren, que hay que tener en cuenta que Kylo Ren no es su verdadero nombre. Al ingresar en los Caballeros Ren, obtiene un nuevo nombre (algo similar a lo que sucede con los Sith), Kylo será su mote y Ren el apellido que obtiene al entrar en el grupo. Eso sí, espero que J.J. Abrams nos sorprenderá de verdad y que no haga una especie de Darth Vader 2, el nieto siguiendo los pasos del abuelo. En realidad no es una mala idea, pero si lo hacen que lo hagan de manera más creativa. Aún hay que ver qué papel tendrá exactamente Luke Skywalker en todo esto. Lo que está claro que aunque no es un Sith, es muy sensible a la fuerza en cierto modo. Y con todos los respetos hacia el personaje de Flinn, se nota que aunque tenga la espada láser en los tráilers no significa que sea un Jedi, pues no es necesario serlo para usar la espada, además en uno de los momentos se nota que está acojonado cuando se enfrenta a Kylo Ren. 

Y no hay que olvidar que Rey lleva ese bastón como arma, así que no es de extrañar que sepa usar la espada láser mucho mejor Flinn. Eso nos lleva a pensar en una posible batalla entre Rey, empuñando la espada de su abuelo, y Kylo Ren, seguramente una pelea de hermanos muy potente. Eso sería muy interesante.

Así que tenemos dos hijos (puede que dos gemelos) y uno caído al lado oscuro de la fuerza, un buen motivo para la destrucción de una pareja como Han y Leia. Si de verdad están separados, sería un conflicto muy potente y recuperaríamos el drama familiar de la primera trilogía entre el padre y el hijo. Y según vemos en el tráiler anterior y expongo, podríamos ver la muerte de Han Solo… e imaginaos que fuera por culpa del supuesto hijo y hermano de Rey, a parte del ya mono tema del bien contra el mal, los Jedi contra los Sith, puede ser el desencadenante perfecto de enfrentar a los dos hermanos. Y por fin ver un personaje femenino Jedi potente en la saga de STAR WARS.

Todo es muy interesante y tengo muchas ganas de verla, pero espero que no todo se base en la emoción del recuerdo de las originales. Espero que los nuevos personajes y la trama este a la altura y crear su propia trilogía independiente. Pues podemos dividir tranquilamente como ciclos cerrados ambas trilogías existentes (aunque obviamente están conectadas).

Quiero salir del cine contando los días para el estreno del Episodio VIII (o en su defecto de Rogue One: A Star Wars Story [2016]). La expectación es muy alta, espero que me sorprenda, estoy convencido de que será una gran película. Confió que J.J. Abrams ha hecho un buen trabajo y si la altura de la película está a la altura del hype de los tráilers, será un regreso épico a la saga. Que mantenga la esencia de la saga, pero que intentan convertirla en algo mejor (difícil, mucho, pero no imposible, espero).  

Saldremos de dudas de todo este drama familiar en 4 días, tengo muchas ganas de entrar en la sala de cine, sentarme y que se me pongan los pelos de punta de la emoción al escuchar la canción inicial. 

May the force be with you...